nicole-richie.org – 10 Tehnik Lukisan Kekinian yang Menimbulkan ide Seniman Pemula
Lukisan adalah wujud gestur seni yang telah ada mulai sejak beberapa ribu tahun kemarin. Akan tetapi, di dunia seni kekinian, beberapa tehnik baru semakin berkembang guna membuat kreasi yang semakin lebih inovatif serta unik. Untuk seniman pemula, kenal beberapa teknik lukisan kekinian ini begitu penting untuk mendapatkan tipe individu mereka serta meningkatkan ketrampilan artistik.
Artikel berikut akan membicarakan 10 tehnik lukisan kekinian yang bukan sekedar bakal membuat bertambah proses inovatif Anda, dan juga memberinya buah pikiran untuk membikin kreasi yang mencolok di dunia seni.
1. Abstract Expressionism: Sampaikan Emosi Lewat Warna dan Wujud
Satu diantara tehnik yang amat diketahui dalam lukisan kekinian yaitu abstract expressionism, yang tekankan gestur emosi serta hati seniman lewat warna dan bentuk yang tak terancang. Teknik ini memungkinnya seniman buat membebaskan kendalian dan membentuk kreasi yang bebas dari ketentuan figuratif.
Teknik:
Coba melukis tanpa ada ide atau sketsa.
Focus pada warna serta struktur untuk sampaikan hati.
2. Cubism: Memecahkan Bentuk dan Sudut pandang
Ditenarkan oleh Pablo Picasso dan Georges Braque, cubism mengganti trik kita memandang obyek dengan memecahkannya jadi sebuah geometris. Tehnik ini tawarkan sudut pandang yang tidak sama pada sebuah kreasi, membikin kedalaman dan dimensi yang unik.
Panduan:
Pakai wujud-wujud dasar seperti kotak, lingkaran, dan segitiga.
Riset dengan bermacam sisi pandang di obyek serupa.
3. Pop Art: Seni Tenar dengan Sentuhan Ironi
Seni pop art menjadi petunjuk besar di tahun 1950-an serta 1960-an dengan seniman seperti Andy Warhol. Teknik ini mengkombinasikan bagian-bagian budaya terkenal dan konsumsi umum, memakai beberapa gambar dari media seperti iklan, komik, atau selebritis.
Teknik:
Pakai banyak warna ceria serta garis keras.
Mengambil buah pikiran dari benda keseharian atau iconic pop culture.
4. Minimalism: Mengeduk Keelokan dalam Kesederhanaan
Dalam minimalism, seniman menghalau komponen yang tak perlu, membentuk kreasi dalam jumlah rinci yang benar-benar terbatas. Teknik ini utamakan kecantikan dari bentuk dasar serta ruangan kosong yang terdapat di sekitar object.
Teknik:
Konsentrasi di bagian-bagian dasar seperti garis, wujud, serta warna monokrom.
Jauhi terperinci yang begitu susah.
5. Impressionism: Tangkap Seluruh Situasi dengan Cepat
Impressionism mengutamakan pada pembuatan dampak sinar dan atmosfer dengan sapuan kuas yang cepat dan aneka warna ceria. Teknik ini fokus di bagaimana sinar serta warna memengaruhi obyek, tidak pada rinci yang tepat.
Teknik:
Pakai kuas besar buat membentuk sapuan yang gesturf.
Tentukan warna ceria yang memvisualisasikan keadaan sinar alami.
6. Surrealism: Memadukan Kenyataan dan Khayalan
Surrealism coba mendeskripsikan dunia mimpi dan fantasi yang aneh dan kerap kali berseberangan dengan pemikiran. Teknik ini membikin lukisan yang kaya dengan simbolisme serta ironi, kerap kali memadankan beberapa elemen yang tidak terjalin.
Panduan:
Padukan beberapa elemen yang kelihatan tak sesuai secara realistis.
Eksploitasi beberapa tema mimpi serta ketidaksadaran.
7. Digital Painting: Mengeduk Kemampuan Tehnologi
Sejalan dengan perubahan tehnologi, digital painting sudah menjadi teknik yang benar-benar popular di dunia seni kekinian. Seniman bisa menggambar, melukis, serta membuat kreasi seni memanfaatkan fitur lunak digital serta tablet diagram.
Teknik:
Coba memakai beragam alat digital untuk membentuk dampak yang semakin lebih bermacam.
Ketahui teknik seperti layer, blending, serta texturing di piranti lunak seni.
8. Graffiti Art: Seni Jalanan yang Punyai Pengertian
Graffiti art yaitu bentuk seni yang memanfaatkan ruang terbuka jadi kanvasnya. Teknik ini memakai cat semprot, stiker, serta cat minyak buat bikin kreasi yang sering berisikan pesan sosial atau taktis.
Panduan:
Riset dengan font dan ikon guna membentuk pesan yang kuat.
Pakai area dengan tidak formal.
9. Fauvism: Keberanian dalam Warna
Fauvism diketahui sebab pemakaian warna yang benar-benar sungguh-sungguh dan tak sesuai yang ada. Seniman fauvist berani gunakan warna yang paling berlainan dari warna alami obyek untuk utamakan gestur visual dibanding ketepatan.
Tehnik:
Pakai warna yang berani dan tidak sesuai yang ada.
Focus di pemakaian warna sebagai alat gestur, bukan representasi yang akurat.
10. Foto Realism: Membikin Lukisan yang Serupa Photo
Foto realism ialah teknik yang memaksa seniman untuk membentuk lukisan yang nampak seperti photo. Detail dan kejelian ialah kunci dalam teknik ini, karena seniman berupaya untuk tangkap obyek atau panorama pada tingkat detil yang begitu tinggi.
Teknik:
Latih kecermatan dengan menggambar object secara begitu detil.
Pakai alat yang benar untuk membikin dampak nyata.
Temui Style Lukisan Anda Sendiri
Masing-masing tehnik ini memberinya pendekatan berlainan dalam mengutarakan gagasan, hati, serta seni. Buat seniman pemula, penting buat melakukan eksperimen dengan sejumlah teknik ini dan cari apa yang paling sesuai sama model dan individualitas Anda. https://vitalvillage.net